水彩作品を、技術と魅力的な色彩で表現したいですか?本講座は画材の基礎から始まり、筆使いや水分の調整を学び、縫合や重ね塗り、ぼかしなどの技法を習得します。講座では、単色の明度や二色のグラデーションの基礎練習を通じて、色見本やカラーホイールの使い方を学びます。
水彩で目の前の風景を描きたいけれど、どこから始めればいいかわからない方へ。『水彩風景スケッチ全攻略』では、屋外に出て構図や光影の観察、配色や速塗りの技法を学び、限られた時間でも雰囲気と個性ある風景画を完成できるよう導きます。講座は山川や河川から建築や文化的風景まで幅広く扱います。
花や植物の柔らかい色彩と繊細な質感が好きですか?『水彩花卉と植物アート』では、花や植物の観察方法を深く学び、線の構造や色の重ね塗り、グラデーションのぼかしを習得します。花弁の透明感や葉の脈の細かさ、全体構図の自然な美しさを表現できるよう指導します。講座は単一の花から完成作品まで順を追って進めます。
『水彩都市風景スケッチ』は、街並みや建築の描写を愛する方のための講座です。透視の基礎から色彩の雰囲気まで学び、水彩のぼかしや重ね塗りで光や質感、空間を表現し、街並み作品に物語性を与えます。ヨーロッパの古都のロマンティックな風景でも、
本コースでは、油絵具の特性、6つの基本的な配色法、プロの絵画技法を体系的に紹介します。基本的な道具の理解から光と影、質感の表現まで、油絵制作のプロセスを習得し、美しい作品を完成させることができます。初心者から中級者までに適しており、色彩運用能力と作品の立体感を迅速に向上させます。
本コースは油絵の風景画制作に焦点を当て、構図の計画、光と影の表現、色彩の組み合わせまでを指導します。さまざまな筆使いと塗りの厚さを組み合わせることで、自然景色の感情や雰囲気を自由に表現できます。山、海、森、田園などのテーマを扱い、風景画を愛する油絵作家に最適です。